Dwight Longnecker
De The Imaginative Conservative
Trad. Pietro
Clint Eastwood se dio a conocer gracias a cierto estrabismo, una mirada feroz, unos cuantoss gruñidos y unas pocas frases bien escogidas. Su vigilante solitario le ha servido bien en películas de spaghetti westerns, la franquicia de Dirty Harry, Unforgiven, Pale Rider y más. Todos estos roles se resumen en Walt Kowalski, el personaje principal de la película Gran Torino de 2008, una película dirigida por el Sr. Eastwood y un personaje que él sugirió que sería su último papel como actor. Kowalski es un trabajador de una fábrica de automóviles estadounidense es un polaco retirado y un veterano de la Guerra de Corea. Recientemente viudo, él ha visto a su vecindario de Detroit, una vez orgulloso y de clase trabajadora, primero abandonado y luego llenarse de pobres inmigrantes asiáticos. Mientras tanto, los hijos y nietos de Walt se han mudado a los suburbios ricos para perseguir un consumismo despreocupado. Determinado a quedarse en su antigua casa, Walt rechaza la sugerencia de su hijo y su nuera de mudarse a una casa de retiro. Las pandillas asiáticas en el vecindario intimidan al chico de al lado y lo alientan a que robe el auto Gran Torino de Walt como forma de iniciación. Cuando Walt atrapa al niño, se desarrolla una amistad a regañadientes entre los dos, y el anciano solitario finalmente se hace amigo de la familia asiática. Cuando la película llega a su clímax, Walt y los miembros de la pandilla llegan a un típico enfrentamiento violento con un giro astuto. Los personajes armados del señor Eastwood se perciben a contraluz a través de la película. Al examinar la escena con su silencioso estrabismo, Walt nos recuerda los primeros días difíciles del Sr. Eastwood como vaquero de cuero crudo. En su relación con la familia asiática de al lado, vemos al predicador preocupado pero vengativo de Pale Rider. Cuando se enfrenta a los pandilleros, casi podemos escuchar el gruñido de Harry Callahan: «¿Te sientes un punk con suerte?» En la introspección, culpa y arrepentimiento de Walt por su violencia en la Guerra de Corea, recordamos la culpa del pistolero retirado William Munny en Unforgiven. El Sr. Eastwood ha sido criticado a menudo no solo por la violencia en sus películas, sino por interpretar a vigilantes de hombres blancos guiados por valores conservadores. En Gran Torino toma el tropo y lo expande desde el interior. Resulta que Walt Kowalski es un católico decepcionado. Impaciente con el joven sacerdote de la parroquia y afligido por su esposa muerta, también está afligido por una forma de vida perdida y, si se lee el subtexto, también lamenta la fe católica que se perdió en las ruinas. Como tal, los temas pueden ser vistos como sociopolíticos. Walt podría ser el típico votante de Trump. Afligido por una forma de vida perdida, está enojado, resentido y alienado. Su mundo ha sido invadido, y él sabe que todo lo que él ha querido ha desaparecido y todo por lo que luchó fue en vano. La película ahora tiene diez años, por lo que si este ángulo político es preciso, fue más bien profético que planeado. Los valores humanos y los temas de la película son más importantes. Juegan su rol mientras Kowalski se calienta con las familias asiáticas y supera su fanatismo. Si bien su intolerancia no está justificada, se explica: todavía lleva recuerdos sangrando de su tiempo en combate en Corea, y aunque los vecinos asiáticos no son coreanos, reacciona con repulsión hacia las personas que tipifican al viejo enemigo. A medida que la película avanza a través del segundo acto, también aprendemos que Walt sufre de enfisema y no tiene mucho tiempo de vida. Esto lleva a un corazón a corazón con el joven sacerdote y una visita al confesionario, que muestra, debajo de la superficie, que el alborotador es una persona genuinamente humilde. En el corazón de Gran Torino está el retrato de un buen hombre. Es un problema bien conocido que es más fácil crear un villano interesante que un héroe interesante. Con demasiada frecuencia, los buenos personajes son simples o limpios; si no son impecables, sus defectos son rasgos superficiales pegados en la parte superior por un cineasta mediocre. Walt Kowalski, de Clint Eastwood, se presenta como auténtico debido a todas los defectos que nuestra sociedad reconoce en el viejo hombre blanco. Kowalski es racista. Él es gruñón Ha sido un padre inadecuado. Él está enfadado. Es superado en número, alienado y solo. Estos no son defectos superficiales, sino rasgos de carácter arraigados que parecen dominar el carácter de Walt. Cuando yo estaba estudiando la construcción de un guión, mi profesor me dijo: «Deja que tu personaje crezca a partir de su herida». El Sr. Eastwood y el guionista Nick Schenk hacen precisamente eso. Utilizan los defectos de Walt no solo para agregar verosimilitud, sino también para proporcionar el punto de inflexión de la película. Estamos interesados en la tensión y el conflicto provocado por la amenaza de los pandilleros, pero estamos más interesados en la pérdida de Walt, su dolor y su soledad. Queremos que los miembros de la pandilla sean derrotados, pero realmente queremos que el fanatismo y la soledad de Walt sean derrotados. Gran Torino trabaja porque, al final, no solo simpatizamos con Walt, sino que también vemos que es un hombre realmente bueno. Esta es la gran fortaleza y el momento de iluminación de la película: si juzgamos a Walt por su intolerancia y solo nos fijamos en la apariencia externa, de repente nos damos cuenta de que también somos culpables. Solo estábamos mirando la apariencia exterior de Walt. Nosotros éramos Walt. Gran Torino es una pequeña película. El presupuesto era pequeño, la acción era local y el Sr. Eastwood es la única estrella. El héroe no salva al mundo. Walt simplemente aprende a ayudar a su prójimo y a encontrar una manera de recuperar su fe y salvar su propia alma, y en esta época preocupada y confusa, esa puede ser exactamente la salvación que necesitamos.
El Conservador Bohemio 